DESTINATÁRIOS

Profissionais do sector cultural e criativo, artistas, criadores, mediadores culturais, dirigentes associativos, gestores, produtores e programadores culturais, decisores políticos e quadros da administração pública; profissionais do terceiro sector e da economia social, empresários e empreendedores da cultura e outros interessados

Local, Datas e Horário

2ª Edição  - Almada - Núcleo Empresarial Nova Almada Velha

A formação terá início a 19 de Abril e terminará em Novembro de 2010.
Segundas e Terças-Feiras (e algumas quartas-feiras), das 10.00h às 17.30h quinzenalmente

3ª Edição - Évora

A formação terá início a 29 de Março e terminará em Outubro de 2010.
Segundas e Terças-Feiras (e algumas quartas-feiras), das 10.00h às 17.30h quinzenalmente.

Requisitos de admissão:

- Preencher na íntegra a ficha de pré-inscrição respectiva e formalizar a inscrição junto da CultIdeias;
- Envio de Curriculum Vitae resumido, fotocópia do Bilhete de Identidade ou Cartão de Cidadão e do Cartão de Contribuinte ou Cartão de Cidadão

Critérios de selecção:

- Preenchimento dos requisitos do curso e entrega da candidatura nos trâmites e dentro do prazo limite de inscrição;
- Análise Curricular
- Data de Inscrição.
Será dada prioridade às inscrições na totalidade do curso (174 horas).

Requisitos de participação:

- Proceder ao pagemento de uma Taxa de Inscrição no valor de 100€
- ser confirmado(a) pela CultIdeias.

Curso: 1.100 € *
Curso + Visita a Barcelona ou Berlim: 1.600 € * (Inclui: Viagem, alojamento em quarto duplo e almoços)
Nota: Uma organização que adquira a totalidade do curso pode indicar pessoas diferentes para frequentar diferentes módulos.

Módulo: 150 € *
Em situações excepcionais poderão ser admitidas inscrições parciais (apenas para alguns módulos).

Entre duas e seis prestações em calendário a acordar e contratualizar individualmente não aplicável à inscrição de módulos individuais.

Os pagamentos podem ser feitos através de dinheiro, cheque à ordem de Cultideias, Lda. ou ainda através de transferência bancária para o NIB 0018 0003 1308 8190 0204 2 – Banco Santander Totta. Neste caso, deverá ser entregue cópia do comprovativo de pagamento dentro dos prazos estabelecidos.

* ISENTO de IVA

No final do curso será emitido um Certificado de Especialização Profissional com a menção da classificação obtida pelo formando.

A certificação da frequência em módulos específicos será feita através da emissão de um Certificado de Participação.

Módulo I – Cultura, Desenvolvimento e Políticas Culturais (12 H)
Formadores: Idalina Conde, Vitor Martelo, Vanda Lourenço e Teresa Duarte Martinho
Datas: 19 e 20 de Abril de 2010

Módulo II – Cidades e Cultura(12 H)
Formadores:Carlos Fortuna e Claudino Ferreira
Datas: 3 e 4 de Maio
• Culturas urbanas
• A cultura nas políticas de cidade
• As cidades criativas
• Culturas e estilos de vida urbanos
• Património, memória e requalificação urbana

Módulo III - Programação e Consumos Culturais (12 H)
Formadores: Miguel Honrado e Paula Abreu
Datas: 17 e 18 de Maio
Parte 1
• A programação cultural como factor de desenvolvimento
• Programação e diversidade cultural
• Programação, globalização e identidades
• O mercado da cultura
• Programar para o consumo ou para a cidadania
• Programação e entretenimento
Parte 2
• Consumo e consumo cultural: qual a diferença?
• Mercados, bens e consumos culturais nas sociedades contemporâneas.
• A estrutura da esfera cultural em Portugal e as suas transformações recentes;
• Cultura, práticas, consumos e públicos: definições e distinções conceptuais.
• Factores estruturais da prática e do consumo cultural.
• As relações entre artistas, instituições e públicos: Para que servem os públicos? Porque os queremos conhecer?
• Estudos de públicos: aspectos metodológicos e instrumentos de trabalho.

Módulo IV – Estratégias de Programação Cultural (18 H)
Formadores: Rui Horta, Bárbara Coutinho e Rui Mota
Datas: 31 de Maio, 1 e 2 de Junho
Parte 1
• Programar as artes do palco
• As co-produções, os festivais, as mostras, os ciclos
• A programação em rede
• As itinerâncias
• Os apoios à programação
• As residências artísticas
• Estudo de casos e boas práticas
Parte 2
• A definir
Parte 3
• O mercado da música (o clássico e o alternativo)
• Programar a música (conceitos, estratégias, práticas)
• Programação em rede (Holanda: um "case study")
• As itinerâncias e as "tournées" (práticas europeias)
• Os apoios à programação (o que existe e o que falta fazer)
• As co-produções, as feiras, os festivais (Womex: um “case-study”)

Módulo V – Património e Desenvolvimento Cultural (12 H)
Formadora: Ana Paula Amendoeira
Datas: 21 e 22 de Junho

Módulo VI – Mediação Cultural (12 H)
Formadora: Madalena Victorino
Datas: 28 e 29 de Junho
• Estratégias de comunicação e dinâmica de grupos
• Desafios da mediação e práticas pedagógicas
• A captação, formação e fidelização de públicos
• O serviço educativo: organização, concepção de materiais e projectos

Módulo VII – Especificidades do Enquadramento Jurídico do Sector Cultural (12H)
Formadores:Nuno Gonçalves e Jorge Pinto
Datas: 15 e 16 de Novembro - NOVA DATA
• A importância do Direito de Autor, integrado na Propriedade Intelectual.
• O âmbito do Direito de Autor e dos Direitos Conexos.
• O desenvolvimento histórico.

1.O sistema continental
2.O sistema anglo - saxónico
• A construção internacional do Direito de Autor. Os tratados e Convenções.

1.A convenção de Berna;
2.A convenção de Roma,
3.A OMC e o TRIPS
• Os tratados OMPI de 96.
• As Directivas Comunitárias.
• A noção de obra protegida. Os tipos de Obra.
• Os direitos patrimoniais.
• O direito moral.
• As concepções sobre o Direito de Autor.
• As faculdades de utilização da obra:

1.O direito de reprodução;
2.O direito de comunicação pública;
3.O direito de distribuição;
4.O direito de aluguer;
5.O direito de comodato.
• A autoria e a titularidade das obras.
• O prazo de protecção.
• O domínio público.
• A cessão e transferência dos direitos. Os contratos.
• As excepções ao direito de Autor.
• A cópia privada.
• A gestão Colectiva dos direitos.
• O tratado OMPI sobre o direito de Autor de 1996.
• Directiva sobre o Direito de Autor na Sociedade da Informação: Análise do texto.
Parte 2
• A actividade cultural enquanto actividade económica
• O artista – Sujeito Económico individual

1.Profissional liberal
2.Empresa em nome individual
• A companhia – Sujeito Económico colectivo

1.Empresas Comerciais
2.Entidades sem fins lucrativos
• Agentes Culturais – Empresa prestadora de serviços

1.Regras de contratação pública
• O IVA sobre actividade cultural

1.Do artista
2.Do agente cultural
3.Do produtor
• Espectáculos - entradas gratuitas

1.Auto liquidação
2. Direito à dedução
• Obrigações Fiscais e Declarativas dos sujeitos passivos
• Mecenato Cultural
• Benefícios fiscais

Módulo VIII: Gestão de Equipas em Projectos Culturais (12 H)
Formadora: Rosária Murça
Datas: 26 e 27 de Julho
• Gestor/dirigente: competências e funções
• Gerir, coordenar e orientar (definições); delegação e controlo das tarefas;
• A equipa de projecto – liderança e motivação;
• A formação e gestão de equipas;
• Modelos e estilos de liderança.
• Controlo da actividade: a definição de objectivos; o planeamento das actividades; distribuição das
tarefas a desenvolver; técnicas de trabalho em equipa; acompanhamento e monitorização;
• A avaliação e análise de resultados (relatório /propostas de intervenção/mudança).

Módulo IX: Turismo e Cultura (12 H)
Formador:Luis Mota Figueira

Datas: 13 e 14 de Setembro
* a definir

Módulo X: Comunicação Cultural (18 H)
Formadores: Paulo Oliveira, Carlos Pinto Coelho,  Inês Bettencourt da Câmara
Datas:27,28 e 29 de Setembro

Parte 1
• Introdução à comunicação gráfica
• Formato Digital vs. Formato Impresso
• Formatos de imagem
• Modelos de Cor
• Ficheiros de saída
• Gestão de Conteúdos
• Plataformas/linguagens de entendimento cliente vs. fornecedor;
• Estudo de casos
Parte 2

• O papel da comunicação cultural na captação de públicos
• A promoção e a divulgação cultural: estratégias, meios, ferramentas e instrumentos
• As agendas culturais
• A imprensa especializada
• Publicidade e cultura
• A comunicação social e a cultura
Parte 3
• Marketing Cultural
• Marketing: uma estratégia, ferramenta ou atitude?
• Para além do óbvio, segmentação dos públicos
• Branding e posicionamento
• Marketing-mix cultural
• O plano de marketing

Módulo XI: Gestão de Projectos Culturais (18 H)
Formador: Vitor Martelo
Datas: 11,12 e 13 de Outubro
• A definir

Módulo XII: Financiamento de Projectos Culturais (12 H)
Formadores:José Soares Neves e Vítor Martelo
Datas: 8 e 9 de Novembro
• Fontes de financiamento: financiamento público nacional, misto e privado; financiamento público da
União Europeia e financiamento público internacional;
• As fontes privadas: patrocínio, mecenato cultural e apoios à divulgação;
• A elaboração do dossiê de apoios e patrocínios

Módulo XIII: Enquadramento Internacional do Sector Cultural(12 H)
Formador: José Ramon Insa Alba

Datas: 18 e 19 de Outubro
a definir

Módulo XIV: Visita de Estudo a Barcelona (30h – opcional)
Programa a definir

Carlos Fortuna
Doutorado em Sociologia na Universidade de Nova Iorque
Professor Catedrático na Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra.
Coordenador do Mestrado e Doutoramento em Cidades e Culturas Urbanas.
Presidente do Conselho Científico da Faculdade de Economia da Univ. de Coimbra.
As suas principais áreas de interesse e trabalho são as culturas urbanas, o turismo cultural e os patrimónios histórico-culturais das cidades.

Carlos Pinto Coelho
Carlos Nuno de Abreu Pinto Coelho n. em Lisboa em 1944 e viveu em Moçambique de 1945 até 1963. Frequentou a Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa até ao 5º ano e ingressou no Jornalismo como repórter do jornal Diário de Notícias. Em Abril de 1975 saiu do Diário de Notícias durante a tumultuosa direcção de Luís de Barros e José Saramago e foi um dos fundadores do diário Jornal Novo dirigido por Artur Portela Filho. Até 1977 foi redactor da Agência de Notícias A.N.I., correspondente em Portugal da Rádio Deutsche Welle e redactor da revista Vida Mundial dirigida por Natália Correia. Em 1982 foi director-executivo da revista Mais.
Na Radiotelevisão Portuguesa (RTP) foi director-adjunto de Informação (1977), chefe de redacção do telejornal Informação/2 do Canal 2 (1978), director de Programas (1986/1989) e director de Cooperação e Relações Internacionais (1989/1991).
Rádio: Realizador e apresentador de programas: TSF, Rádio Comercial, RDP/Antena 1, TDM-Rádio Macau, e Programa “Agora Acontece” emitido actualmente em 89 rádios locais de Portugal Continental, Açores, Madeira, Macau e Extremadura espanhola. Desde Outubro de 1998.
Ensino: Conferencista no Instituto de Altos Estudos Militares (1988-1992). Professor de Jornalismo na E.T.I.C. (Lisboa). Professor de Jornalismo no Instituto Politécnico de Tomar -Escola Superior de Tecnologia de Abrantes (2003-2006).
Foi membro do Conselho de Opinião da RDP, da Direcção da Sociedade Portuguesa de Autorese da Comissão Nacional dos Descobrimentos.
Cargos internacionais: 1986-1987: Membro do Conselho de Administração do consórcio europeu de televisões Europa TV (Hilversum, Holanda). 1989-1992: Coordenador dos Encontros de Televisões de Língua Portuguesa: Lisboa - São Paulo/ Rio de Janeiro - Sal (Cabo Verde) . 1990: Presidente eleito do Comité Est-Ouest da Université Radiophonique et Télévisuelle Internationale(URTI - Paris). 1991: Presidente eleito do Comité Nord-Sud da URTI.
1977-1992 : Representante da RTP nos “Comités” de Informação e de Programas da UER (União Europeia de Radiodifusão), URTNA (Union des Radios et Télévisions Nationales d'Afrique), OTI (Organizacion de Televisiones Iberoamericanas ) e do Prémio de Guionismo Genève-Europe. 2005 : Representante do Ministério da Cultura de Portugal na Reunião de Televisões Ibéricas (México).
Membro dos júris dos Prémios EMMY para Jornalismo de Investigação (Nova York, 1984), dos Festivais Internacionais de Cinema de Troia (1986), Fantasporto (1987) e Cinanima (1996) e no ICCAM(2006).
É comendador da Ordem do Infante D. Henrique (2000). Recebeu os Prémios "Bordalo" de Televisão (Casa de Imprensa - 1995), Grande-Prémio "Gazeta" (Clube dos Jornalistas - 1997) e Prémio Carreira/Manuel Pinto de Azevedo Jr. do Jornal O Primeiro de Janeiro- 2002. Tem a Medalha de Ouro da cidade da Amadora. Em 20 Março 2007 nomeado "O Português Mais Importante da História da Televisão" em Portugal, por votação dos ouvintes do Rádio Clube Português.

Claudino Ferreira
Doutoramento em Sociologia, pela Universidade de Coimbra;
Professor Auxiliar da Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra.
Investigador do Centro de Estudos Sociais da Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra, onde integra oNúcleo de Estudos sobre Cidades e Culturas Urbanas.
Director-Adjunto da Revista Crítica de Ciências Sociais.
Coordenador executivo dos programas de Mestrado e Doutoramento em Cidades e Culturas Urbanas, na Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra.
Áreas de investigação: Sociologia da cultura, práticas e políticas culturais, cidades e culturas urbanas

Inês Bettencourt da Câmara
É licenciada em Comunicação Social – vertente Marketing, Publicidade e Relações Públicas e pós-graduada em Sociologia pelo Instituto Superior de Ciências Sociais e Políticas da Universidade Técnica de Lisboa;
Está a terminar o Doutoramento em Ciências da Comunicação no ISCSP-UTL, com uma dissertação sobre marketing cultural, os museus e os seus públicos.
Directora de Marketing da Mapa das Ideias, uma consultora na área da comunicação cultural e projectos educativos.
Docente na área de Estratégia e Marketing na Escola Superior de Gestão do Instituto Politécnico de Tomar.
Exerce funções de coordenação e consultoria em diferentes projectos de investigação e consultoria nas áreas do estudo dos consumidores, de marketing e estratégia.
Foi chefe de turno do Pavilhão do Futuro da Expo 98.
Foi gestora de clientes e de loja no Grupo Livreiro Pinto de Meneses.

José Soares Neves
Investigador desde a fundação em 1996 e responsável de projectos no Observatório das Actividades Culturais (OAC).
Presidente do Grupo de Trabalho sobre Estatísticas da Cultura do Conselho Superior de Estatística desde Janeiro de 2006.
Doutorando em Sociologia (ISCTE, Lisboa); Mestre em Comunicação, Cultura e Tecnologias de Informação (ISCTE); Licenciado em Sociologia [FCSH/UNL, Lisboa).
Professor das unidades curriculares Públicos, Consumo e Lazer [Mestrado em Museologia: Conteúdos Expositivos, ISCTE], Projectos Culturais [Mestrado em Comunicação, Cultura e Tecnologias da Informação, ISCTE] e Planeamento Estratégico e Mercados [Pós-Graduação em Programação e Gestão Cultural, ULHT, Lisboa].
Áreas de investigação: livro e leitura; museus; estatísticas e indicadores culturais.

Madalena Victorino
Nasceu em Lisboa em 1956. Estudou na Escola Alemã de Lisboa.
Entre 1975 e 1977 estudou dança contemporânea na London School of Contemporary Dance e em 1980 obteve o grau de professora de Dança na Universidade de Londres, Goldsmith’s College / Laban Centre for Movement and Dance. Em 1986 teve o seu filho Frederico.
Vive em Portugal e trabalha nas áreas da coreografia, da pedagogia da dança, das artes na comunidade e na educação assim como as relações entre o teatro e a dança.
Tem coreografado extensivamente para lugares não convencionais, como fábricas, museus, parques de estacionamento, florestas, ruas, etc., com actores, bailarinos, cantores e pessoas não profissionais nas artes performativas.
Entre 1986 e 1990, exerceu o cargo de professora adjunta nos Cursos de Bacharelato em Dança para a área da Educação, da Escola Superior de Dança e como professora convidada nos Cursos de Formação de Actores na Escola Superior de Teatro e Cinema.
Em 1991 foi co-fundadora do FORUM DANÇA, associação cultural sem fins lucrativos que promove a dança nas áreas da educação, investigação, coreografia, interpretação e produção artística.
Coreografou as peças de abertura do Galway Arts Festival na Irlanda (1994) e do Freja Festival, Arhus na Dinamarca (1995).
Entre Abril de 1996 e Dezembro de 2008 é assessora para a área de Pedagogia e Animação na Fundação Centro Cultural de Belém.
Em Abril de 2001, a convite de Jorge Silva Melo, faz a sua primeira encenação, “DIAS FELIZES” de Samuel Beckett, na Capital / Artistas Unidos.
Entre 2002 e 2004, em conjunto com Giacomo Scalisi, é directora artística do Projecto Europeu de Artes do Espectáculo para um Público Jovem / PERCURSOS. Este é um projecto realizado no âmbito da programação por si dirigida do Centro de Pedagogia e Animação do Centro Cultural de Belém, com apoio financeiro do Programa Operacional de Cultura / POC. Este projecto obteve uma menção honrosa por parte da Associação de Críticos de Teatro e foi considerado pelo Plano Operacional de Cultura como um Projecto Exemplar na área da Programação Cultural.
Em 2003, para o Ministério da Educação, criou e desenhou para o Currículo Nacional do Ensino Básico, o programa para a disciplina de dança dos 1º, 2º e 3º ciclos.
Entre 2006 e 2007, lecciona a disciplina de Psicopedagogia das Expressões Artísticas no Curso de Mestrado em Teatro e Educação na Universidade do Algarve.
Entre 2006 e 2008 é co-coordenadora do Projecto Reinserção pela Arte / Fundação Calouste Gulbenkian – Ministério da Justiça.
Em 2008, para a Casa Pia de Lisboa, desenhou o programa dos módulos de formação técnica do Curso Profissional de Animador Cultural artístico.
É professora de composição coreográfica e de dança no contexto educativo nos cursos de formação de professores do FORUM DANÇA, assim como em outras instituições.
Como principais trabalhos coreográficos destacam-se PROJECTO TOJEIRA (1989), TORREFACÇÃO (1990), O TERCEIRO QUARTO (1991), DIÁRIO DE UM DESAPARECIDO (1992), A FESTA e AUTO-RETRATO COREOGRÁFICO (1993), FOTOCENA e CLOWNS, com encenação de João Brites, ANNA ANNA (1994), SOBREIROS, ALMA 1, ALMA 2, TRANSLATIONS e A DISPUTA, com encenação de João Perry (1995), SONHO DE UMA NOITE DE VERÃO, com encenação de João Perry (1996), ALMA 13 e ESCRITÓRIO (1997), LEMBRANÇAS (2006), A LINHA DA VIAGEM (2007) e CARUMA (2007) considerado pela imprensa o melhor espectáculo do ano.

Nuno Manuel da Silva Gonçalves
Licenciatura em Direito pela Faculdade de Direito, da Universidade de Lisboa. Advogado.
Foi assessor Jurídico, entre 1982 e 1988 de vários membros do Governo, nas áreas da Qualidade de Vida, Ambiente, Desporto, Negócios Estrangeiros e Agricultura.
Consultor jurídico do Ministério da Cultura, desde 1981.
Director do Gabinete do Direito de Autor do Ministério da Cultura.
Docente das cadeiras de Introdução aos Estudos Europeus e Direito de Autor, no Instituto superior de Engenharia de Sistemas e Informática (COCITE), e na Escola Superior de Actividades Imobiliárias (ESAI).
Tem participado, como conferencista convidado, nos cursos de pós - graduação sobre a Sociedade da Informação, realizados pela Faculdade de Direito de Lisboa.
Docente convidado na Universidade de Évora no Mestrado sobre Ciências Documentais.
Tem representado Portugal, em reuniões oficiais e Conferências Diplomáticas - na âmbito da União Europeia, OMC e OMPI - no domínio do Direito de Autor e Direitos Conexos.
Actualmente é director de serviços do direito de autor, no GPEARI, do Ministério da Cultura.

Paula Abreu
Investigadora do Centro de Estudos Sociais, integrando o Núcleo de Estudos Sobre Cidades e Culturas Urbanas, e doutoranda na área da Sociologia da Cultura, do Conhecimento e da Comunicação na Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra. Licenciada em Sociologia pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto, é docente de Sociologia na Faculdade de Economia da Universidade de Coimbra.
Integra a Rede Brasil-Portugal de Estudos Urbanos, no âmbito da qual desenvolve investigação comparativa sobre património imaterial e cultura popular.
Enquanto membro do NECCURB, participa actualmente num projecto de investigação sobre turismo cultural, encontrando-se, simultaneamente, a finalizar a sua dissertação de doutoramento sobre a indústria fonográfica – o caso português.
Os interesses de investigação focam-se nos domínios da produção e do consumo culturais, das políticas culturais, das culturas urbanas, cidades e turismo, do património imaterial e das culturas populares
É também membro o Conselho e Redacção da Revista Crítica e Ciências Sociais.

Paulo Sérgio dos Santos Teixeira Oliveira
Licenciado em Design de Comunicação e Tecnologias Gráficas pela Escola Superior de Arte e Design das Caldas da Rainha. É actualmente director criativo da InvisibleDesign – Imagem e Comunicação, Lda.
A InvisibleDesign é um atelier de comunicação que desenvolve a sua actividade segundo um pre’conceito – palavra de significado ambíguo entre o verdadeiro preconceito e o conceito a priori – que se tranforma obrigatoriamente num manifesto.
Acreditamos que o design é eficaz quando cumpre a função de dar forma à comunicação.
O conceito InvisibleDesign, enquanto atitude, corre o risco de ser confundido com um simples estilo gráfico e, no entanto, é bem mais do que isso. Na verdade, aplica-se aos projectos no seu todo e vive do equilíbrio instável entre dois extremos. Sem perder de vista a função desejada, obriga à ponderação sistemática entre a ornamentação máxima e mínima passível de utilização sem que a comunicação pretendida se perca ou saia enfraquecida.

Rui da Cruz Mota
Após os estudos secundários, exila-se na Holanda, onde viveu cerca de 30 anos.
Formação em Antropologia Cultural na Universidade de Amesterdão (1981).
Trabalhou como jornalista "freelancer" e consultor social e jurídico.
Fundou o "Círculo de Cultura Portuguesa na Holanda", no âmbito do qual produziu inúmeras sessões no campo da música, literatura e arte.
Na condição de membro do "Conselho de Artes" de Amesterdão organizou o ciclo de festivais "Portugal: Roots and Time" (1987-1991).
Após o regresso a Portugal, dirigiu a Divisão de "Etnografia e Folclore" do Inatel, onde coordenou os festivais de Música do Mundo "Festima", "Brass-Band Meetings" e "Um Porto de Abrigo" (Expo'98).
Foi membro da organização "European Network of Traditional Music and Dance", tendo colaborado no CDR
n Enciclopédia "Moments of European Traditional Music" (Estrasburgo 2001).
Desde 2005, é coordenador da MUSICA PT, uma Associação de agências e empresas especializadas na divulgação da música portuguesa no estrangeiro.
Em 2007, fez parte do júri da feira Womex (Berlim).
Colabora regularmente em diversas publicações nacionais e estrangeiras na área da "Música do Mundo". É actualmente consultor/programador em diversos festivais (Sesimbra e.o.)

Rui Horta
Nascido em Lisboa, Rui Horta começou a dançar aos 17 anos nos cursos do Ballet Gulbenkian. Estudou, ensinou e foi intérprete em Nova Iorque durante vários anos, após os quais regressou a Portugal, onde dirigiu a Companhia de Dança de Lisboa, sendo um dos principais agentes no desenvolvimento de uma nova geração de bailarinos e coreógrafos portugueses. Mais tarde foi convidado a fundar a S.O.A.P., no Künstlerhaus Mousonturm, em Frankfurt. Com a S.O.A.P., criou seis programas, que estiveram em digressão por todo o mundo, em alguns dos mais importantes festivais e teatros.
Em 1992, ganhou o primeiro prémio nos Rencontres Chorégraphiques Internationales de Bagnolet e o Bonnie Bird Award. Dirigiu vários projectos de formação avançada, tais como o SiWiC, em Zurique, The Coaching Project 2000, em Düsseldorf, e o COLINA.
Desde 1998 até 2000, Rui Horta trabalhou em Munique, como coreógrafo residente, no Muffathalle. Em 1999 recebeu o “Germans Producers Prize”, por um júri de 14 directores de teatro.
Em Agosto de 2000, regressou a Portugal (Montemor-o-Novo), onde estabeleceu um centro multidisciplinar de pesquisa e criação, “O Espaço do Tempo”.
Em 2001 dirigiu o filme, Rugas, e recebeu o prémio ACARTE, com a obra PIXEL. Em 2003 co-encenou Olakala com a Companhia de Novo Circo francesa Les Arts Sauts.
Criou obras para companhias de renome tais como o Cullberg Ballet, Ballet Gulbenkian, Nederlands Danstheater, Opéra de Marseille, Ballet du Grand Théâtre de Genève, Icelandic Ballet, Scottish Dance Theatre, entre outros.
Em 2005 ganhou o prémio Almada do Ministério da Cultura, e criou SETUP e em 2006, em conjunto com João Paulo Santos, encenou a obra de novo circo Contigo.
Em 2007, criou SCOPE. Neste ano criou obras para a Companhia BareBones, para a companhia de dança inclusiva Dançando com a Diferença, e para a Companhia Nacional de Bailado.
Em Junho de 2008 foi condecorado com a Cruz de Oficial da Ordem do Infante D. Henrique.
Em Janeiro de 2009, estreou "Zoetrope" no TeCa - Porto, em colaboração com a banda Micro Audio Waves.
Teresa Duarte Martinho
Socióloga e investigadora permanente do Observatório das Actividades Culturais (oac).
Doutoranda do Programa de Doutoramento em Sociologia do Instituto Superior de Ciências do Trabalho e da Empresa (iscte).
Mestre em Comunicação, Cultura e Tecnologias da Informação, pelo iscte, e em Estudos Curatoriais, pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa (fbaul).
Licenciada em Sociologia pelo iscte. Áreas de investigação: políticas culturais; profissões e emprego no sector cultural; intermediação cultural; entidades culturais; festivais e outros eventos culturais; públicos da cultura.

Vítor Martelo
É licenciado em Gestão de Recursos Humanos e Psicologia do Trabalho pelo ISLA e pós-graduado em Gestão do Sector Público Administrativo pela Universidade de Évora;
Foi director da Escola Profissional de Montemor-o-Velho;
Foi membro do Conselho Deontológico da Associação Nacional de Escolas Profissionais;
Foi membro do Conselho Consultivo de Juventude junto do Ministro-adjunto e da Juventude;
Exerceu, em diversos municípios, funções dirigentes e de consultoria nas áreas da gestão cultural, da gestão de recursos humanos e da organização, gestão e administração públicas.
É actualmente director do Departamento de Assuntos Sociais e Cultura da Câmara Municipal da Moita
É director da CultIdeias, Lda;
É o coordenador da Comissão Organizadora dos “Encontros AlCultur”.

 Alargamento do prazo de inscrições para a 2ª Edição:

Prazo de Pré-Inscrição para a 2ª Edição - Almada - 12 de Abril

Prazo de Pré-Inscrição para a 3ª Edição - Évora - CANCELADA

Ficha de Pré-inscrição » clique aqui

Para entidades com dois ou mais participantes num curso:
• Redução de 10% na segunda inscrição e de 15% na terceira e restantes inscrições
• Redução de 15% nas inscrições realizadas por municípios aderentes à Rede de Programação – CultRede 2010

Para entidades ou participantes que se inscrevam em três ou mais cursos:
• Redução de 10% na inscrição

Estes planos de redução não são acumuláveis.